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八年级美术上册课件——探索创意与表达

八年级美术上册课件

八年级上册的美术书是我们探索创意和表达的窗口。通过这本书,我们可以了解到不同艺术形式的魅力和技巧,并学习如何用画笔和色彩来表达自己的想法和情感。

在这本美术书的课件中,我看到了许多有趣又富有挑战性的艺术项目。其中一个项目是学习绘画静物。我们通过观察生活中的物体,例如水果、花朵和器皿,学习如何捕捉它们的形状、质感和光影。这个项目不仅培养了我们的观察能力,还让我们掌握了绘画的基本技巧。

除了绘画技巧,这本美术书还引导我们了解了不同的艺术风格和流派。我们学习了印象派和立体派的代表性艺术家和作品。通过分析这些作品,我们可以探讨艺术家如何运用色彩和线条来表达情感和观点。这对于培养我们的艺术鉴赏力和理解力非常有帮助。

这本美术书还有一个有趣的项目是设计自己的艺术作品集。我们可以选择自己喜欢的主题,例如动物、风景或者抽象艺术,并用不同的艺术形式来表达。这个项目鼓励我们发挥创意,尝试新的技巧和材料,同时展示我们的个性和想法。

八年级上册的美术书及其课件提供了一个全面的艺术学习平台。它不仅教授了绘画技巧和艺术知识,还鼓励我们发掘自己的创造力和表达能力。通过参与这些艺术项目,我们可以培养自己的观察力、想象力和创造力,同时也能够提高自己的审美能力。

在未来的学习中,我期待能够继续探索这本美术书的课件,挑战自己的艺术技巧,并用绘画来表达自己的思想和情感。我相信,通过这个过程,我会有更多的发现和成长。

八年级美术上册课件(八年级上册的美术书的课件)

课题:参观与考察 教学目标: 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的方式,总结所参观展览的意义和目的。 3.走近美术馆、走近博物馆,达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 4.能为学校或班级策划一次展览。 教学重点: 1.美术展览的展示方式。 2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。 教学难点: 美术展览的展示方式。 教学过程: 教学环节教师活动学生活动说明 一、组织教学稳定学生情绪,集中学生注意力。 二、导入新课提出问题:看老师演示的图片,请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗? 他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。学生观看图片,思考问题,回答问题,介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。 学生发言、教师归纳正确答案。比较各地美术馆的建筑外观,凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色,加深学生印象,提高学生的学习兴趣。 三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念 2.美术馆的历史 3.美术馆的性质作用 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗? 你知道世界博物馆日是哪一天吗? 5.美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时,学生欣赏分析,思考问题。了解美术馆和博物馆的基本知识,拓宽学生的知识面。 四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆 2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览) 你到美术馆参观过吗?有何整体印象? 3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。 4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系,展览布置与主题的关系,展览环境设计与主题的关系等。) 5.展览的宣传。(展览广告的设计制作,请柬的设计制作,说明书的宣传制作,宣传报道稿的撰写与发布方法等。) 教师在学生回答问题后,归纳小结。你喜欢美术馆的哪种美术展览,看了以后有何感想? 说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类,为什么? 学生思考: 1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗? 2.美术馆是如何布置、展示美术作品的? 3.不同的美术作品有不同的展示方式,说说各种美术作品的展示方式是什么? 五、我们的画展根据学校和班级的现状,请你策划举办一次有特色的美术展览。 六、小结总结本课学习知识点,总结参观展览的意义目的。 七、课后思考1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发? 2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆,调查了解它们的历史和现状。让学生做策展人策划一次展览,可以是绘画作品,也可以是手工制作或个人收藏品,让学生开动脑筋,在展览的内容及主题上加以创意。 资料: 1.美术馆的概念 收集、保存、展览和研究美术作品的事业机构,属于博物馆的一种。19世纪以前,已有专门或主要收藏和陈列美术作品的博物馆。于是,20世纪初产生了新的概念──美术博物馆,即美术馆。 2.美术馆的历史 西方对美术作品的收藏始于古希腊。文艺复兴时代,皇公贵族收藏和展示大量的古代美术遗物。18世纪中,博物馆中也收藏了美术作品。现在全世界的各种美术馆约有7000个。 中国自西周以来,宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆,是20世纪以来的中国美术作品的展览中心,同时举办世界各国美术展览。 3.美术馆的性质作用 美术馆的作用日益广泛多样,不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养,而且可协助学校的美术教育,还可为美术家的创作提供参考和借鉴,向理论工作者提供资料和信息。 今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗? 你知道世界博物馆日是哪一天吗? 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型,它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆,也包括具有美术馆性质的博物馆。 课后反思: 第二课时 课题:策划与搜集 教学目的: 通过搜集、欣赏、分折、评述美术作品,促进学生了解美术作品的内容、形式、创作的表现等,使学生初步学习和体验创作的过程,激发学生的创作热情,培养学生的创作意识和创新精神。 教学重点: 1.拓宽学生对画展的理解。 2.拓宽学生对美术作品的认识。 3.锻炼学生策划的意识和收集资料的能力。 4.初步体会组织、策划画展的过程。 教学难点: 1.如何策划画展的主题和内容。 2.如何搜集、整理、辨别作品。 3.对画展中作品类型的安排。 教学过程: 教学环节教学过程与方法教学思想 教师活动学生活动 一、引入我们经常看到各种美术展览,但是同学们想不想尝试着自己办一个美术展览呢?学生回答创设情境 二、讲述新课1.设问:同学们,如果现在你需要策划一次画展,你该从哪里入手?你首先要做哪些事情呢? (结合课件)教师介绍办画展的知识。学生思考并回答创问题情境,激发学生的兴趣 2.小组讨论:举办画展的内容、形式、场地等策划。 教师总结策划的过程: (1)确立画展的主题和内容(规模、参展范围、作品类型) (2)搜集作品(发展览公告、征集、邀请、寻找等) (3)整理作品(挑选、评价、作品分类等) (4)筹划、装饰作品、布展(作品装帧、场地设计、宣传品设计) (5)展览、组织参观(新闻发布、接待、讲解等)学生分组讨论策划方案明确知识点,激发学生的探索热情 三、策划练习作业:请同学们以小组为单位,研究、策划画展的主题,完成画展的策划方案,并搜集、整理画展作品。 教师与学生共同探讨,搜集的途径:通过征集、募集、寻找、邀请等方式,尽量多的搜集作品。 学生讨论并思考. (利用课件介绍,供学生参考)学生看课件演示、思考延伸知识 四、学生展示1.分小组展示并讲解策划方案。(画展的主题、内容、场地、宣传等) 2.展示搜集的作品并介绍。 教师结合课件介绍绘画的分类知识。 学生实践策划画展的过程。学生策划画展方案、搜集作品培养学生的策划和搜集能力、发散性思维、启发学生的创新意识, 感受策划的过程与乐趣。 课后反思: 第三课时 课题:实践与展示 教学目的: 通过筹划、设计、宣传、布展、开幕等举办画展的过程,促进学生的筹划和实践能力,使学生初步体验筹划画展的过程,激发学生的参与热情,培养学生的协作意识、实践意识和创新精神。 教学重点: 1.拓宽学生对画展的理解。 2.拓宽学生对组织画展的认识。 3.锻炼学生筹划的意识和实际操作的能力。 4.初步体会组织、筹划、实际操作画展的过程。 教学难点: 1.如何设计、制作画展的宣传品。 2.如何装饰、装裱作品。 3.布置、举办画展。 教学过程: 教学环节教学过程与方法教学思想 教师活动学生活动 一、课堂导入根据各小组的策划,同学们想一想:要想成功地举办一个画展都需要做哪些准备工作?请各小组进行研究,并准备一份筹备计划。学生讨论创设情景 二、讲述新课教师按小组进行组织、筹划工作。 组织一个画展需要进行:挑选作品、作品的装饰、展品的摆放设计、海报设计、请柬设计、布展、组织接待和讲解等环节的筹备。 根据筹备计划选出负责人,进行各部门人的分配。 筹备小组的建立:(根据自己的特长选择小组) 1.设计组:负责海报设计、请柬设计、作品标签设计。 2.展览组:负责作品装饰、展品摆放设计、布展。学生分组讨论、分工锻炼学生的组织能力,激发学生的探索热情 三、作品的装饰教师利用课件介绍绘画的装饰和装裱: 1.利用衬纸装饰 2.为绘画配上合适的镜框 3.中国画的装裱 赶快行动起来,为你手中的绘画作品选择合适的装饰风格,让它在画展中大放光彩!学生看课件演示、思考 四、设计教师与负责设计的同学探讨和研究 1.海报设计与制作 2.请柬设计与制作 3.作品标签设计与制作 学生讨论并思考画展宣传品的设计与制作 (利用课件介绍,供学生参考)学生讨论、研究、设计和制作培养学生的分工协作精神 启发学生的创新意识、设计思路 五、学生展示学生布展、展览开幕。学生接待参观感受创作的过程与乐趣,体验成功篇二 一、教学设计学科名称: 第四单元 《我们的画展》(综合·探索) 人教版课标初中美术八年级八年级上册 嘉峪关市第六中学许福仓 二、所在班级情况,学生特点分析: 根据学生的年龄特点和认知特点,初二学生已经逐步养成观察生活的习惯,同时也具有小孩子的好奇心与求知欲。因为情感形式美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,在教学过程中也要注重情感交流与情感教育。 三、教学内容分析: 本单元属于“综合?探索”活动内容,根据教材内容进行拓展与变化,为了使学生可以更好地综合以往学习的知识进行探索实践,利用本单元前面的内容进行引入,再配以课件中大量的图片资料,用以辅助学生大胆进行画展的策划和实践。 四、教学目标: 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的方式,总结所参观展览的意义和目的。 3.走近美术馆、走近博物馆,达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 4.能为学校或班级策划一次展览。 五、教学重、难点分析: 教学重点: 1.美术展览的展示方式。 2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。 教学难点:美术展览的展示方式。 六、教学课时:(参观与考察)一课时 七、教学过程: (一)组织教学 稳定学生情绪,集中学生注意力。 (二)导入新课 提出问题:观看老师演示的图片,请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗? 他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。 (三)美术馆和博物馆 1.美术馆的概念:收集、保存、展览和研究美术作品的事业机构,属于博物馆的一种。19世纪以前,已有专门或主要收藏和陈列美术作品的博物馆。于是20世纪初产生了新的概念──美术博物馆,即美术馆。 2.美术馆的历史:西方对美术作品的收藏始于古希腊。文艺复兴时代,皇公贵族收藏和展示大量的古代美术遗物。18世纪中,博物馆中也收藏了美术作品。现在全世界的各种美术馆约有7000个。 中国自西周以来,宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆,是20世纪以来的中国美术作品的展览中心,同时举办世界各国美术展览。 3.美术馆的性质作用:美术馆的作用日益广泛多样,不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养,而且可协助学校的美术教育,还可为美术家的创作提供参考和借鉴,向理论工作者提供资料和信息。 今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗? 你知道世界博物馆日是哪一天吗? 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型,它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆,也包括具有美术馆性质的博物馆。 (四)走进中国美术馆 1.介绍中国美术馆 2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览) 你到美术馆参观过吗?有何整体印象? 3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。 4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系,展览布置与主题的关系,展览环境设计与主题的关系等。) 5.展览的宣传。(展览广告的设计制作,请柬的设计制作,说明书的宣传制作,宣传报道稿的撰写与发布方法等。) 教师在学生回答问题后,归纳小结。 八、课堂练习:(我们的画展) 根据学校和班级的现状,请你策划举办一次有特色的美术展览。 九、作业安排:(课后思考) 1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发? 2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆,调查了解它们的历史和现状。 十、附录(教学资料及资源)课件和大量的图片资料。 十一、自我问答: 1.总结本课学习知识点,总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗? ②美术馆是如何布置、展示美术作品的? ③不同的美术作品有不同的展示方式,说说各种美术作品的展示方式是什么? 比较各地美术馆的建筑外观,凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色,加深学生印象,提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识,拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览,可以是绘画作品,也可以是手工制作或个人收藏品,让学生开动脑筋,在展览的内容及主题上加以创意。 根据自己本地区的具体情况,选取有地方特色的美术馆或展览馆带领学生参观,也可以课前布置学生分组进行调查研究,了解这类美术馆或展览馆在本地区的分布,他们的历史、发展演变和现实状况。提醒学生可以搜集文字资料,图像资料,也可以上网、去图书馆、书店查询。在课堂上可以由学生来分组讲解,老师归纳和补充,各组还可以展开竞争评比。 这样的学习形式既体现了学生的自主学习,提高了学习能力,教师还可以利用学生作业中搜集的图片文字资料,在学校举办一次小型的展览,让更多的人了解美术馆,关注美术展览,利用展览的形式进行学习交流和宣传。篇三 一、课业类型:综合、探索 二、课时安排:单元三课时 三、课业分析: 本课属于“绘画”领域课标中规定在八年级学生应了解的绘画的基础知识,学习绘画的种类、展厅的布置和作品的装裱等相关知识,掌握了解举办画展的基础知识过程,八年级的学生具有一定的绘画知识,但对知识的认知程度还是不足的,我们的画展让他们更多的了解绘画了解美术相关知识。了解和学习本节课是很必要的,这为以后绘画的发展打下坚实的基础知识。 (上承下接, 对学生的分析) 四、教学目标或教学目的: 1、知识目标: 通过本课的学习,使学生了解举办绘画展览的基本要求及其过程,学习制作海报、了解绘画作品的分类等基础知识和装裱技巧的知识。 2、能力目标: 通过本课的学习,培养学生学会简单的绘画装裱、展厅布置和海报的制作的能力,培养学生的动手和懂脑能力。 3、情感态度目标: 通过本课的过程中,培养学生的探究精神,并激发学生对绘画的学习兴趣及热爱美术并发扬我们美术文化。 五、教学重难点: 了解展厅布置的基础知识,海报的制作和绘画的分类是重难。 六、教学准备: 相关图片、直尺、圆规、海报纸、马克笔等 七、教学过程: 第一课时导入:导入新课 师:同学们你们有谁取看过画展吗?如果说要想举办画展应该在什么地方举办呢? 生: 师:那你们知道有哪些美术馆呢? 生: 师:那好今天我就带领大家来去了解中国美术馆,了解了之后我们自己在学校举办一个画展好吗?那请打开书22页,我们来学校我们的画展。 正课部分: 在参观画展过程中应该注意的问题? 应该注意安全,在参观画展的过程中应该结伴而行。在参观时不能触摸绘画作品(为什么) 第三,注意观察并记录下你所发现的。 中国美术馆的介绍 师:谁能告诉我你认为中国美术馆是用来干什么用的?说说你对中国美术美术馆的理解。 给大家1分钟时间带着这个问题看一下书。(画出中国美术馆主厅平面图和参观路线示意图) 是研究、陈列、展览美术作品的国家美术馆。 师:好,现在我们来看一下中国美术馆主厅平面图,主厅分为前厅和圆厅对吗?前厅面积:180平方米,展线长:38米挂画线高:4.6米。圆厅面积:300平方米,展线长:52.7米,挂画线高:4.6米。 师:看完了主厅平面图我们来看一下参观路线示意图,大家思考一下为什么要增加两面墙呢? (回答:为了增加展出的面积) 什么样的观赏距离才能更好的欣赏一幅画? 眼睛与画面的夹角为30度时。(思考:为什么?)(画出示意图) 怎样悬挂作品 作品与墙的夹角成20°。(画出示意图) 什么是装裱? 装裱是装饰书画、碑帖等的一门特殊技艺。古代装裱的专称叫做“裱背”,亦称“装潢”,又称“装池”。 绘画作品的装裱形式 (展示范画) 1、竖轴悬挂式。 2、横轴悬挂式。 3、装框式。 装裱方法 以纸托裱在书画作品的背部,再以绫娟镶边,然后上覆背、加宣轴。 装裱的作用 美观、牢固,便于收藏和陈设。 3、课堂实践(为了加深同学们对本节课的印象) a、 策划、布置一个展厅(以教室作为展厅) b、 设计出展厅的参观路线示意图 绘画工具:4开纸、笔(钢笔、毛笔、粉笔、水性笔、水彩笔不等) 4、点评:(采用自评和互评的方式) 设计出展厅的平面图 老师对学生的作品进行讲解并奖励。 5、小结:回顾本节课所学知识点 6、布置作业: 设计出展厅的平面图 第二课时1、导入新课 师:同学们我们上节课学习了些什么? 师:装裱、中国美术馆。 师:美术馆里通常有哪些画呢?那么今天我们就去了解一下 2、正课部分: 美术作品的种类和特点 (1)中国画:泛指中国传统绘画艺术。从内容上可分为人物、山水、花鸟等几类。有工笔和写意两大类,工笔和写意的区别在于:工笔,顾名思义就是用工整、严谨的技法来描绘对象。工笔分为白描和重彩两种。白描就是用墨线类似于现代的速写。它和重彩的区别既是无设色。 写意实相对于工笔来说得。写意注重用笔,在笔墨中表达作者得情感,意也就是以形写神。使用中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料。 师:现在请大家看一幅画! 师:谁能告诉我这两幅画是什么画? 师:哪一幅画是工笔画哪一幅是写意画呢? 师:他们有什么特点呢? (都是将墨和颜料用毛笔在宣纸或绢上画的作品。不注重透视。工笔:细腻、逼真、线条很美。写意:奔放、随意) (2)油画:以油纸颜色描绘在画布、木板或墙壁上的绘画。它是欧洲绘画主要画种,是自14世纪逐渐形成的独特画种。油画是自清朝末年开始传入中国。 师:请请大家看一幅画! 师:这幅画是油画对不对? 师:这是画在什么地方的?画布对吧! 师:他有什么特点呢? (注重透视、有光泽感、厚重、色彩丰富、立体质感强。) (3)速写:指在短时间内扼要画出形象、动作和神态的一种艺术表现形式。 师:大家看这幅画是什么画? 师:那么它又有什么特点呢? (用笔果断概括 、风格统、整体效果好 、用时短。) (4)版画:用刀和笔在板面上进行刻画,再用油墨等颜料将刻好的画拓印在纸上。有木版、铜版、石版、丝版等种类。 师:那么它又有什么特点呢? (线条刚直激励、节奏感较强、有木味) (5)书法:是中国传统艺术之一。亦指汉字的书写法则。它能表达作者的审美意识。包括笔法、笔势、笔意三方面的要素。 师:它的特点是什么呢? (用毛笔将墨书写在宣纸等纸张上的汉字) (6)摄影艺术:用照相机通过取景、用光等手法拍下富有审美价值的实物影像。 师:他又有什么特点呢? (直观、真实) (7)水彩画:以水调和水彩颜料绘制,产生透明、轻快、湿润的艺术效果。 艺术特点:透明、轻快、湿润。 4、课堂实践 同学之间相互对画一幅速写。 工具:笔(铅笔、钢笔、圆珠笔等不限)、A4纸一张、橡皮 5、点评: 老师对学生的作品进行讲解并奖励。 6、 回顾本节课所学知识点 7、布置作业: 写一幅书法作品(3尺大小),并收集以前的绘画作品。 第三课时1、导入: 导入新课 师:同学们上两节课我们做了哪些作业?展厅的布置是吧?课堂绘画速写是对吗? 师:那么如果我们举办画展的还差什么啊? 师:宣传和装裱对吗? 师:那么今天我们就来学习怎样宣传我们的画展。 2、正课部分 什么是海报? 师:同学们这是什么? (海报) 师:用来作什么的呢? (宣传) 海报:是广告的一种。海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报又称招贴画。是贴在街头墙上,挂在橱窗里的大幅画作,以其醒目的画面吸引路人的注意。设计是应注意构思的巧妙,形象、文字、色彩简洁单纯,应用有较强的视觉效果。 海报的作用 1 广告宣传海报:可以传播到社会中,为满足人们的利益。 2 现代社会海报:较为普遍的社会现象,为大数人所接纳,提供现代生活的重要信息。 3 企业海报:为企业部门所认可,他可以利用到控制员工的一些思想,引发思考。 4 文化宣传海报:所谓文化是当今社会必不可少的,无论是多么偏僻的角落,多么寂静的山林,都存在着文化。 海报的格式内容 海报一般由标题、正文和落款三部分组成。 (1) 标题 海报的标题写法较多,大体可以有以下一些形式:其一,单独由文种名构成。即在第一行中间写上“海报”字样。 其二,直接由活动的内容承担题目。如“舞讯”、“影讯”、“球讯”等。 其三,可以是一些描述性的文字。如“×××再显风彩、××寺旧事重提”。 (2)正文 海报的正文要求写清楚以下一些内容: 第一,活动的目的和意义。 第二,活动的主要项目、时间、地点等。 第三,参加的具体方法及一些必要的注意事项等。 (3)落款 要求署上主办单位的名称及海报的发文日期。 以上的格式是就海报的整体而讲的,实际的使用中,有些内容可以少写或省略。 写海报注意事项 海报一定要具体真实地写明活动的地点、时间及主要内容。文中可以用些鼓动性的词语,但不可夸大事实。 海报文字要求简洁明了,篇幅要短小精悍。 海报的版式可以做些艺术性的处理,以吸引观众。 手写海报用的工具:马克笔、海报纸 请柬 师:从字面上理解什么是“请柬”? (请柬,又称为请帖、简帖。为了邀请客人参加某项活动而发的礼仪性书信。) 请柬的结构 1、标题 2、称谓 3、正文 4、敬语 5、落款和日期 4、课堂实践 以“我们的画展”为主题制作一张海报。(4k纸大小) (老师走下讲台进行辅导) 工具:马克笔、海报纸 5、点评: 老师对学生的作品进行讲解并奖励。 6、 回顾本节课所学知识点 7、布置作业: 给“我们的画展”做一份请柬

人教版美术八年级上册课件

以下是我整理的人教版八年级美术上册《视觉传达设计作品欣赏》教案,欢迎大家浏览参考。更多相关信息请关注教案栏目。   人教版八年级美术上册《视觉传达设计作品欣赏》教案一 教学目标: 1.了解视觉展示的设计概念,设计种类,设计方式。 2.了解视觉展示设计在我们生活的运用。 教学重点: 视觉展示的概念及特点。 教学难点: 设计概念及特点与我们生活中的运用。 教学过程: 一、组织教学 稳定学生情绪,集中注意力。(音乐,图片) 二、导入新课 1.演示课件 2.提出问题:生活中哪些视觉展示的设计给我们留下了比较深刻的印象? 三、美术作品鉴赏(分析、讨论、探究) 出示课题:视觉展示设计 请学生浏览课本(29页—32页) 1.讲解视觉展示设计基本概念。 演示相关作品 2.讲解视觉展示设计基本种类。 演示相关作品 3.讲解视觉展示设计基本要领。 演示相关作品 四、组织学生讨论 1.如果让我们为学校设计展示空间,大家应该如何运用学到的知识来设计?(可根据学校的工作设定主题) 2.组织同学讨论设计方案。 五、小结 1.总结本课学习的知识点。 2.鼓励学生运用所学知识,积极地参与校园的设计。 六、布置课后作业和下节课的任务   人教版八年级美术上册《视觉传达设计作品欣赏》教案二 教材分析: 1.教学目的 (1)认知目标: 通过本课的教学,使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点,有所了解,有所认识。 (2)情感目标:达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养对商业美术的欣赏能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。 2.重难点: 本课教学的重点,使在理解商业美术的性质和作用的基础上,进一步理解商业美术设计最重要的是创意。 本课的难点主要是课文内容较多,涉及面广,由于课文篇幅有限,很多问题无法一一展开,有些问题如第五部分的企业形象设计,涉及内容广,又无图片说明,学生难以理解。解决方法:寻找较新例子,补充课文上的图例陈旧或不足,提高学生兴趣。 教学过程: 1.导入新课: 在上课以前,我们先来观看一段录像(沙发广告:展示款式、使用方便、经久耐用)。观看完毕以后提问:这段录像表现了什么?目的是什么?(为推销商品的广告)引导学生谈自己的体会。 工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争,特别是同类商品的竞争,使企业不仅得在商品的质量上做文章,而且还得通过各种方法引起顾客注意,给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客,为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来,友人接风时请其讲叙此行最深的感受,他没有提画展,也没有谈路途的见闻和外国的发达经济,只是随意的说了一句:"那里到处都有设计"。同学们,假如你们是一个企业的老板,你会通过哪些方面来宣传产品,达到促销的目的。 2.讲叙新课: 这些为推销商品为目的而产生的美术设计,我们统称为现代商业美术。从目前来看,商品美术除广告以外,还包括标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者,在国外又被称作"视觉传达艺术"。他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。他是沟通企业---商品---消费者的桥梁,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。为了能更好的了解现代商业美术的特点。下面我们先来欣赏一些作品,看看厂家是怎样用美术设计推销产品的。 一.标志设计: 我们知道,很多商品都有牌子,比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等,如果他们以图文的形式表现出来,这就是标志。我们来看作品:让学生辨认三个标志。分析并得出按其功能可分(中国银行标志)企业标志、(永久自行车标志)商业标志、(男女标志)公共信息标志等三类。(日本的航空标志、网易标志)学生观察得出从形式上可分文字标志和图形标志。文字标志其传达的信息比较明确,通过文字,他直接告诉我们要表达的内容,如网易标志。而图形标志要传达的含义就比较难以表达,这就需要通过创造性思维去设计图形。比如(日本的航空标志)一只图案化的红色仙鹤,引导学生欣赏并提问:我们来猜一下这应该是什么标志?(从飞翔引导出航空,文字表示日本)仙鹤表示什么?(松鹤朝阳,吉祥图案,安全)图案的形色都很美,使人过目不忘。得出以图形组成的标志,有的由于形象鲜明,也比较明确。 学生分析2008年奥运会标志:教师简单的总结此作品的特点:这是一个文字和图形相结合的标志,五环表示奥运会,表示五大洲人民团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特色中国结、运动员在打太极拳;形象鲜明,色彩鲜艳,对比强烈,醒目。)正因为标志具有传递信息作用,加上优秀的标志具有独特的艺术魅力,而且为不同年龄、不同文化水平和使用不同语言的人所接受,具有国际通用性。在当今世界市场竞争日益激烈的情况下,标志已成为当今世界市场竞争的重要手段。一些驰名商标不仅其艺术形象已传遍全世界,而且成了一种巨额的无形资产。象可口可乐,松下电器,李宁牌的标志。一个着名的商标形成有很多条件,但从艺术角度来讲,他至少应当具有三个特点:1.创造性,即构思新颖,与其他商标有明显区别,过目不忘;2.视觉形象要单纯、强烈、美观,易于辨认识别,又能吸引消费者注意力;3.广泛的适应性,既要适合消费者的心理,又要适合本国国情,又要适合传播。(举例) 二.商品包装设计: 当然一件商品除了有牌子,还得有良好的包装,优秀的包装能使商品身价百倍。记得我有个朋友,有次他在上海某座商厦的一楼买了一千支钢笔,重新用精美包装装好,拿到该座商厦的五楼推销掉,每支赚三元,一算就是净赚3000元。从这个例子中可以看出,一部分上海人尽管不了解市场,做生意不如温州人,但最重要的可以体现出商品包装的重要性,因为这一部分上海人也同时能利用精美包装达到促销。所以有人说:包装好象是商品的外貌和衣着。 优秀的包装应该具有哪些特点(见图)。通过学生的观察得出香水的包装再加外包装(1.保护商品);香水的包装,用不透明的包装好不好(2.美化商品);文字说明(3.宣传商品);贵州特级安酒包装:吸收贵州安顺地方戏的民间文化艺术,以造型特殊、富有装饰性的陶瓷脸谱瓶为容器,(4.心理功能:刺激顾客购买的心理功能,如形状好、色彩美、材料豪华,合适的重量、独具一格的设计等都有一种无法抗拒的魅力,特别在自选商品的超市里,有人说是不说话的推销员)可以平放、竖立、展挂,使用方便(5. 陈列性 ,便利性:易拉罐包装;),具有很高的艺术性和地方特色,做到美观和实用相结合。正因为如此,本设计荣获15届亚洲之星奖。 三.广告设计: 一件好商品有了牌子和好包装,还得要广而告知,让大家都知道。在古代,人们就已经注意到了广告的重要性,提问学生:有哪些例子?(象"酒旗"便是广告,还有成语"自相矛盾",尽管是吹牛,但也算是一种推销商品的现场广告)。随着竞争的激烈,科学的发展,作为商品推销和促销工具的广告,他的表现手段也在不断的推陈出新,日新月异。以市场学、心理学作为基点的广告创意,同时又结合了文学、绘画、摄影、电影、电视、戏剧、音乐等多种手段,使每件广告作品都成为科学和艺术的结晶。广告的好坏,主要是看其能否引人注目,扣人心弦、给人们留下鲜明的印象,最终唤起购买欲望。而要作到这些,关键是要创意,同时又能给人美的享受。如美能达照相机,在竞争中,为能战胜同类产品,唯一的办法就是强调与众不同,突出自己的优点和特点,该产品利用在1985年欧洲照相机大奖赛中获大奖的事实,来取得顾客的信任,如总统葡萄酒的广告(学生分析),这是一幅构思新奇、富有创意的广告设计。作者利用照片和绘画的拼结手段,将老鹰、葡萄酒、火红的天空连在一起,给人一种新颖、大胆的感觉,以极其夸张的艺术手法,创造了引人注目的艺术效果。广告除了商业广告,还有社会公益广告,象一些节约用水、珍惜土地、环保等都是属于社会公益广告。 四.店内外环境设计: 我们知道了一件好商品,肯定会有去购买的欲望,提问:去哪里买?"店里"。于是,便随之出现了店内外环境设计。他包括商品陈列、橱窗布置、灯光设计、店面装潢等内容。现代城市生活的快节奏,如何吸引顾客的注目,给顾客一个舒适的购物环境,已受越来越多人的重视。常用的手法是强调形象化和新奇感(欣赏作品)。如逛街时,一个好的店面设计总能拉住我们的脚步,里面的服务员不失时机的探出头,一句话:进来看看,买不买没关系,舒适的购物环境,整齐有序的商品在柔和的灯光下,看起来一切都是那么美好,优质的服务态度,让我们宾至如归,于是空手进去,满载而归。所以他是现代商业环境的导向设计,同时他又是美化城市的组成部分,象温州人很喜欢去上海外滩,与其说是去购物,还不如说是去看其建筑风格。象温州的五马街,也同样体现出其美化城市的功能。 五.企业形象设计(CI): 有的优秀的企业还有企业形象设计,什么是企业形象设计?不知道同学们有没有听过这样的事,过去我们温州人看正宗,主要都是看纽扣上是否有商标,口袋里面有没有商标、螺丝钉上有没有商标。其实瞎打误闯给弄对了。在商品经济高度发达的信息社会,力图成功的企业面对激烈竞争的市场必须注重和强化自身的形象,将企业的综合素质浓缩成鲜明、统一的视觉符号系统-----象标志、标准字体、标准色彩、统一风格的产品包装及广告用语等,再通过大众传播媒介将这种形象系统循环、潜移默化地注入消费者的心中,创造名牌形象,这就是企业形象设计。在纽扣和螺丝钉上印商标是其中一小部分。他起源于欧美,成熟在日本,发展于中国。他是一种战略性全方位的系统创意。他主要包括企业形象设计、产品形象设计、员工形象设计、媒体形象设计、市场台形象设计、广告形象设计、未来形象设计。 我们以海南的汽车运输公司为例(见图):这是一个老企业,在市场竞争中,为了获得社会的理解与信任,将其企业的宗旨和产品包含的内涵传达给公众,而建立起自己的视觉形象系统。 1.企业形象设计:以粉红色为标准色,几乎每一处都有企业名称、标志并有标准字体标准色,还有口号,如"似龙腾千里,似万马奔腾,似椰风摇曳,似阳光普照,似大海澎湃……是海汽快车,没有粉红色就没有春天,这里四季春常在"。这是海南汽运的"理念主题词"。用海南汽运快客,来招引顾客,是他的总目标。 2.产品形象设计:主要是汽车,所有汽车都有统一的标准色。 3.员工形象设计:"提高员工素质"是其管理重点。有统一的制服和证件,凡员工与顾客吵架者,顾客有奖;并组织员工军训、野营、参加摄影、音乐、绘画、服装模特表演等各种业余活动,把员工看成是企业形象的重要代表和潜在资产。 4.媒体形象设计:雨伞、手表、垃圾袋、茶杯、名片、信封等办公用品。 5.广告形象设计:有核心的内容和统一的风格。 6.未来形象设计:优秀的企业还有未来形象设计,如新观念的提出,新产品的开发等。 标准服装、标准色、专用车、信封信纸乃至证件等都构成一个有序的图象整体,使每个员工感受到作为"海南汽运"的一员而自豪,也使每位顾客产生一种无形的向心力和认同感。化了淡妆的姑娘们身穿粉红色衣服,兰色裙子。整齐的步伐、青春的朝气,高雅的气质,博得群众的啧啧赞扬。这其实不仅是一种训练方式,而且还是一种广告行为。他在不知不觉的把观众转化为顾客,为其带来了滚滚财源。象可口可乐、万宝路、健力宝、金利来、太阳神等都是CI战略创意的结果。 小结: 我们已经了解了现代商品美术,不管怎样,作为商品美术其最终目的都是为推销商品,我们来重新观察一下,以上的商品美术各用什么方式来吸引顾客的?这些商业美术在周密的调查研究的基础上,利用各方面的条件,探索艺术表现的切入点,以达到构思新颖,形象美观,并且耐人寻味,以至拍案叫绝的效果,从而发挥出最佳的能量。这就是"创意"。象美国的卡通《狮子王》,每个动物的角色都是用好来坞巨星配音,并根据影星的外形创造动物角色的形象和性格,一部卡通片成了一次巨星形声大聚会,《狮子王》成为最畅销的影片。(法国的某化装品广告语:我们的香水最能吸引异性,买我们的香水送自卫教材一份";狗不理包子名称的来由;饭店:请到我们的店里来吃饭,否则你我都得挨饿了,足见其诚意。)一则优秀的广告虽然往往只有几句话或几个镜头,就能达到吸引顾客。所以有人说:广告的宣传与大炮相反:声音越低,传得越远。这个越低的声音,是以越高的文化素养和美学格调为骨架为内涵的。

八年级上册的美术书的课件

右上角一幅 画作名称:《自由引导人民》(La Liberté guidant le peuple)   创作者: 欧仁·德拉克罗瓦 (法国)   创作年代: 1830年   风格: 浪漫主义   题材: 历史   规格: 260×325cm   质地: 布面油画   存藏处: 巴黎 卢浮宫收藏   原100法国法郎纸币正面即本幅作品。作品赏析 反映1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素,正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果,与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛,使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。左上角雕塑《拉奥孔和他的儿子们》(“the laocoon and his sons”),又名拉奥孔,大理石群雕,高约184厘米,阿格桑德罗斯和他的儿子波利佐罗斯、阿典诺多罗斯三人创作于约公元前一世纪,1506年出土于罗马,现收藏于罗马梵蒂冈美术馆。   拉奥孔(The Laocoon and his Sons),大理石群雕,高约184厘米,是希腊化时期的雕塑名作。阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪,现收藏于罗马梵帝冈美术馆。据考证,系阿格德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作,1506年在罗马出土,震动一时,被推崇为世上最完美的作品。意大利杰出的伟大雕塑家米开朗琪罗为此赞叹说“真是不可思议”;德国大文豪歌德以为《拉奥孔》以高度的悲剧性激发人们的想象力,同时在造型语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”。左下角一幅中国十大传世名画之一的《清明上河图》为北宋张择端的风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色;该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,属国宝级文物,现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。图片是截取的画卷中段——繁忙的汴河码头: 汴河是北宋国家漕运枢纽,商业交通要道,从画面上可以看到人烟稠密,粮船云集,人们有在茶馆休息的,有在看相算命的,有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”,是扫墓卖祭品的,河里船只往来,首尾相接,或纤夫牵拉,或船夫摇橹,有的满载货物,逆流而上,有的靠岸停泊,正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥,它结构精巧,形式优美。宛如飞虹,故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的;有用长竿钩住桥梁的;有用麻绳挽住船的;还有几人忙着放下桅杆,以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人,也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区,车水马龙,熙熙攘攘,名副其实地是一个水陆交通的会合点。

八年级上册美术PPT

以下是我整理的人教版八年级美术上册《丰富多彩的现实 多种多样的表现》教案,欢迎大家浏览参考。更多相关信息请关注教案栏目。   人教版八年级美术上册《丰富多彩的现实 多种多样的表现》教案   第一课时 课 型:综合课 教学方法: 讲解、行赏、比较、练习相结合 教学目标: 1、通过本课学习,使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识 2、通过对美术作品中形的认识和分析 3、提高学生对艺术形的欣赏能力 4、通过对本课的学习 5、使学生认识美术具有多种表现形式 6、从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力 7、以及美术学习的兴趣与信心 教学重点、难点: 重 点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。 难 点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。 教具、学具准备: 教师:自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅 学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。 教学步骤: 一、导入新课: 1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪些具体的个别对象? 2、你对这些形象有什么样的视觉感受? 3、我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的,由于艺术来反映现实生活,由于它所选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式,有的侧重于再现客观的真实形象,有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中,而不能简单地加以截然划分。 二、新授内容(活动一): (一) 研究讨论: 1、欣赏名家作品:《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。 教师讲解: 2、《静物》,霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律, 借助细腻丰富的色调转换,塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。 3、《雏鸡图》,李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡,那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。 4、《小鸡》,黄胄的这幅速写,可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。 (二)总结评述: 达-芬奇说过:“画家的心应当像一面镜子,„„如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上,许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征,还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征,以达到“形神兼备”的程度。 二、新授内容(活动二) (一) 研究与讨论 : 1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段? 2、每一幅作品着重再现对象的什么特征? 3、欣赏:《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。 (二)、教师讲解: 1、《伊莎贝拉-勃朗像》,鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩,不仅准确地再现出人物的美丽形象,而且捕捉到她生动的神态和表情。 2、从鲁本斯的素描可以看出,画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。 《橡树》,希施金以高度写实的技巧,真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象,树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。 3、希施金画的松树的习作,枝叶疏密有致,光影层次丰富,是细腻观察研究自然的记录,也是绘画创作的基础。 (三)、总结评述: 塑造生动、自然的绘画形象,就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明 暗以及色彩关系,包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系,使之达到和谐统一和具有美感。   第二课时 实践与体验: 1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。 2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。 一、导入新课: 大千世界的各种物象形体,被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 二、新授内容: 艺术形:表达思想观念、富于审美价值。 提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 (以问答形式讨论欣赏作品,再作总结) 板书: 造型要素:造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。我们必须认识了解造型要素及其功能。 (结合造型要素范图讲解) 点:最小的视觉单位。包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。 线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图) 面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类(讲解挂图)。 体块与空间:体块即长度、深度三维空间的占有形式,或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。(如雕塑)具有实在的体积和空间,而绘画艺术,则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画,就是在平面上通过平俯视构图,运用了大-小的透视缩形规律,以及近实远虚的视觉规律,加上光与色的烘托渲染,画面气势磅礴,使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。 光与色:有光才有色,视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受,引起情绪的变化,如红色能给人以温暖、刺激的 感受,蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。 质地:指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。 对课本作品进行比较,展开愉快的教学双边活动: 1、对不同线条形式特点分门别类,进行求同与反差比较: 2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析,体验艺术的情感,领悟其深层的内涵: 3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难,探讨作品的形式美和艺术特色: 4、通过启发性、可比性欣赏学习活动,让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识,提高审美趣味。印象派画家凡高的作品:线条包含着作者对生命强烈的热爱,充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》:用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。 三、评价与 我们认识造型的基本要素,是为了更好地表现千变万化,千姿百态的视觉形象,认识艺术家取自自然之法则,创造出的瑰丽艺术世界。 1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。 2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。 四、布置下一课时内容: 我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。   第三课时 一、复习旧知 二、导入新课 美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。 活动一:欣赏与评述 欣赏名家作品:《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。 1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗?请加以比较和描述。 2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质?二者之中,哪种特点更为突出? 《婴儿最初的爱抚》,作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。 《婴儿最初的爱抚》,饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心,粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。 《面包》,以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势,表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。 《自画像》,阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦,精神备受折磨的画家的独特个性。 活动二:研究与讨论 1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗? 2、表现主观情感能否不借助再现的形式?抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪? 欣赏名家作品:《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。 《大刀门神》,红面的武将手握大刀,配上具有表现和象征性质的色彩,显得极为威严、红火,充分表现出镇宅驱魔的力量。 《哭泣的女人》,毕加索以极度主观变形的形象,黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比,鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。 《发怒的风景》,风景变成了发怒的人脸,属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩,表现了带稚气的疯狂情绪。 《查灵歌斯大桥》,色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段,对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。 三、总结评述 美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言,除去形体结构、明暗结构的把握以外,色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。   第四课时 实践与体验: 1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。 2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。 一、导入新课: 美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。 二、新授内容 表现形式的分类 就表现形式的明显特点而言,分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于:前者具有客观的现实形象,而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象(结合教材范图讲解)。 具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型,或者说,在这种造型中,客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法,表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同,但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式,层次十分丰富,既可偏于写实造型,又可偏于抽象造型。 抽象造型在古代艺术中就已出现,而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。 欣赏课本作品:《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。 教师讲解: 《色彩的构图》,在兼有理性和感性划分的条块中,布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩,蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。 《绿衣女人》,表现主义画家注重色彩的灵性,马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光,显示出一种超然平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。 《黄昏》浓云的阴影罩住了大地,阳光在远处辉闪,一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。 三、评价与总结 1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。 2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。

八年级上册美术PPT课件

八年级下册美术课件怎么写?相信很多人都想知道吧?以下是我为您整理的八年级下册美术课件相关资料,欢迎阅读!   八年级下册美术课件 篇1 第一课: 五角星 教学目标: 1、了解肌理与质感这一视觉语言体系,尝试其简单的制作方法。 2、培养学生关注材质的意识,体验肌理、质感表现与情感主题表达之间的内在关系;培养学生的爱国主义情感。 教学重点: 感受不同材质的肌理和质感的差异;肌理和质感简单的制作方法;肌理、质感表现对美术作品表达主题的作用。 教学难点: 体验肌理、质感的表现与情感主题表达之间的内在关系。教学方法:实践法、欣赏法、讨论法、讲授法、练习法 教具准备: 蔑编、碳条、铅笔 学具准备: 白纸,铅笔、碳条或蜡笔,表面有凹凸感的实物 教学过程: 一、导入阶段 演示:在蔑编上铺上一张纸,用碳条在其上摩擦,形成肌理。 展示拓印后的效果图。 提问:这种方法同学们尝试过吗?有谁知道这叫什么方法? (拓印,此方法由来已久,操作方法简单、便易。) 指出:画面上的纹理就是材料的肌理。 二、探究阶段 (一)观察比较 观察比较一:牛仔、皮毛、丝绸 观察比较二:玻璃、岩石、不锈钢 (二)交流感受 物体肌理、质感感受 牛仔——粗糙、无光泽、厚重、不光滑粗犷、奔放 丝绸——细腻、有光泽、柔软、光滑华丽、典雅 玻璃——坚硬、透明、光滑、能反光晶莹、纯净 岩石——坚硬、不透明、粗糙、无光泽朴实、原始 不锈钢——紧密、不透明、光滑、能反光冰冷、现代 (三)基本概念肌理:指材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉质感。肌理有天然和人工之分,有视觉肌理和触觉肌理之分。质感:视觉肌理一般被称为质感。 三、发展阶段 (一)《五角星》油画冷军 提问:这个五角星是由什么材料加工而成的?(碎铁皮) 这是一幅荣获第九届全国美展(油画部分)金奖的油画作品。作品通过刻画一颗用弹痕累累、火迹斑斑、凸凹不平的碎铁片焊接而成的五角星,以极端的写实手法、精致入微的形象给人以强大的视觉冲击力,使人联想到中国人民军队艰苦卓绝的斗争岁月,寓喻中国革命所付出的沉重代价。让我们感到今天的幸福生活是多么来之不易。 (二)《钢水·汗水》油画广廷渤 作品采用了极度写实的绘画造型语言,以富于感染力的细节描写,把作者体验到的炼钢工人以苦为乐的高尚情操、忘我的劳动精神,以及火一 样的热情,钢铁般的意志,排山倒海的力量等准确、形象地体现在画面上,感动了千千万万读者的心,引起了极大的反响。 对汗珠的细腻表现突出了工人的辛苦,强化了“民族脊梁”的主题;哨子的金属质感凭借色彩的冷暖变化得到了真实的表现。 (三)《父亲》油画罗中立 思考:由父亲的脸我们会联想到生活中的什么形象?(老树皮、干旱的土地) 该作品曾获“中国青年美展”一等奖,其画面具有一种悲剧性的震撼力,表现了生活在贫困中的老农形象。老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘,消除了观赏者与作品之间的隔膜,画家藉此来对传统文化和民族进行反思。 (四)思考 提问一:这三幅作品有什么共同点? (都采用了极端写实的表现手法,肌理和质感等细节表现的非常逼真。) 提问二:作者如此强调肌理、质感的表现,目的是什么?绘画作品中材质美感和表现主题的内在联系? (为了增强作品的艺术感染力,更好地表达作品的情感主题。) 第二课时 一、提高阶段 (一)选择一件实物(如玻璃杯、金属器皿),用素描的表现手法表现其材质特点。 1、地位、确定基本比例。 2、画基本形体。 3、画大体明暗关系(注意高光与反光)。 辅导提示:主要强调学生务必仔细观察分析对象的明暗关系与体块结构特点,提示可以尽量描绘一个比较细小的局部,集中尽力抓住对象的质感特征。 (二)活动 请同学们临摹书中的第四页的作品。教师巡回指导。 注意:铅笔的软硬、所选作品的比例及要临摹的一些要领。 (三)展示与评价 1、展示表现较清晰的学生作品,请作者自己临摹的感受。 2、教师及时地对学生给予激励性评价。 (四)请学生结合自己的拓印作品,思考: 二、总结阶段 本节课,我们共同学习了绘画艺术表现的一种新的视觉语言体系——肌理和质感的有关知识,感受了生活中不同材料的肌理、质感,对其在美术作品中表达情感主题的作用有了一定的认识,还亲自尝试制作了简单的肌理效果。 希望同学们通过学习,今后能以一种绘画研究的眼光来观察身边事物,通过不断练习逐步掌握其表现方法;在欣赏绘画作品中的肌理和质感时,学会分析其与作品感情主题表达之间的关系。   八年级下册美术课件 篇2 【教学目标】 (1)使学生了解中国古代雕塑艺术的主要艺术成就及其艺术特点,初步学会欣赏中国古代雕塑的方法。 (2)让学生从惑受形象人手,在了解作品社会背景的前提下,加深对作品思想性和艺术性的埋解,从而提高欣贯能力。 (3)激励学生热爱民族传统文化艺术,激发学生的民族自豪惑。 【教学重点】 中国古代雕塑在各个历史时期不同的艺术特点。着重介绍秦始皇兵马桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龙门石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。 【教学难点】 中国古代雕塑的表现形式和时代特征。 【课时安排】1课时。 【课前准备】 教师:中国古代雕塑相关图片若干或制作多媒体。 学生:查找相关文字、图片材料(课前教师可让学生分组查阅有关中国古代雕塑的资料)。 【教学过程】 ●提问式导人:(提间贯穿整节课,问题解决,即是课的结束。) 什么是雕塑?你认为什么样的作品可以称做是雕塑? 你对中国古代雕塑了解多少?可以给同学们举些例子吗? 关于秦始皇陵兵马桶,你知道多少? 汉代雕塑有怎样的特点? 霍去病墓前雕塑整体凤格是怎样的?谈谈你认为最经典的作品? 南京是六朝古都,你是否了解一些六朝时期的作品? 中国四大石窟是哪儿个?著名的作品你了解多少? 能否用自己的语言谈一谈云冈石窟大佛? 龙门石窟奉先寺佛造像建造的历史背景是如何的? 能否给我们介绍一下乐山大佛的简况? ●学生回答。 (由于学生查阅过资料,应该可以回答出一部分问题,不完整或需要强调的部分,教师应注意重点解析。在回答问题之前,可以小组综合讨论,拿出一个较为完整的答案,然后推荐一位同学回答,其他组的同学也可以提出意见或不同看法。最后教师点评。) ●问题回答及补充。 雕塑是以可塑或可雕刻的物质材料,通过不同手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三维实体的造型艺术。按其形态,一般可分为圆雕和浮雕两大类。按用途可分为架上雕塑、纪念碑雕塑和园林雕塑。按材质可分为泥、木、石、铜、陶等。(展示图片,区分不同材质的雕塑,区分圆雕和浮雕。) 秦汉时期是我国古代雕塑创作的成熟和繁荣时期。当时的厚葬之风日益普遍和兴盛。因而使各种形制的雕塑殉葬品的制作发展更快。这一时期,数量可观,规模宏大的当数1974年陕西临幢秦始皇陵东侧的重大考古发现——秦始皇陵兵马桶。目前共发掘四个桶坑,面积达2万余平方米,共出土与真人、真马相仿的陶桶、陶马7余件。犹如在大地下面埋藏着一支气势磅磅的地下军队。发现如此庞大、逼真,数量众多的陶诵群震惊了世界,令人惊叹不已,被称为"世界八大奇迹"之一。 这一大批兵马桶,不仅显示了昔日秦国的强大与秦始皇的权威,而且让人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水平。从全局看,尽管军队列降是严整的、肃穆的,但所塑造的人物形象却是模制与手塑相结合,人窑烧制后再加彩绘。个体形象力求模仿真实,注重细节,如发式、服装等,塑造得都很具体。尽管那个时代距我们很遥远,我们似乎仍然能真实地感受到当年秦军队的雄威。 (多媒体图片:秦始皇陵桶阵图2一3张,局部图片2张,军吏桶、将军桶、跪射武士桶各一张,兵桶头部特写4张。) 汉代厚葬风日盛,封建统治阶级中大小人物几乎邵想把自己生前享受的东西,统统带到他们想像的死后"世界"中去享用,除了日常生活器皿外,还要把难以人墓的家奴、护卫以及仪仗队、乐舞百戏等制成陶佣随葬墓中,供其死后使唤、娱乐享用。这些除了与封建统治者的迷信思想有关外,更重要的体现他们对现实生活的恋恋不舍。 在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统制地位,炫耀其显赫声势,而盛行厚葬。在他们的陵墓区里,耗费巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。这些作品成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。 霍去病墓前石雕的种类和布置方式,有别于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形态,依石似形,梢加雕凿求之神似,种类繁多,形象古拙,手法简练,风格浑厚。这些石雕采用不线雕、圆雕和浮雕相结合的手法,以关键部位细雕、其他部位胳雕的写意方法,突出对象的神杰和动感,给我们留下了一组风格粗扩古朴、气势豪放的陵墓石雕艺术珍品。其中"石刻立马"为主题雕像,雕塑朋灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立,长尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、长须仰面璧眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂,四蹄踏翻凶恶的敌酋是最具有代表性的纪念碑式的作品。其余则围绕这一主题,与坟墓所象征的环境结合起来做全面性的烘托。 (多媒体演示图片:霍去病墓整体图片一张、《石刻立马扒《伏虎》等图片若干。) 南京是六朝古都,在南京及其附近地区有32处南朝陵墓,每个陵墓前郡有石雕群。主要是锻磷、天禄、辟邪、石柱、碑等。这些雕刻形象生动,气势宏伟,有菱形的石柱和有翼的石兽,反映了中国文化与西方文化的交流,是中国古代石刻艺术的珍品。 萧景墓现存辟邪长3.8米、宽155米,高3卜米。雄兽,头微南砖,向西而立,无角,长舌垂胸,须下拂,头顶有四道达干背上,胸前长毛鬃曲,两翼刻云勾纹,衬以鸟翅纹,尾长及地,足趾五爪。体形硕大肥短,各部分比例适当,昂首挺胸,两翼振奋,雕饰精英,为同期辟邪中的佳作。 (多媒体演示图片,萧景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、萧道生墓石戳鳞等图片约1幅左右,供学生欣赏) 敦煌莫高窟修建于前奏二年,在以后的1多年里,人们陆续在此开凿石 窟,隋唐时期达到高潮。开凿的窟室有1多个,保存到现在的洞窟有492个, 是现存世界最伟大的佛教艺术宝库奉先寺是龙门唐代石窟中最大的一个石窟,长宽各3余米。据碑文记载,此窟开凿于唐代武则天时期,历时三年。洞申佛像明显体现了惜代佛像艺术特点,干腆绣目,嘴角微翘,呈微笑状,容智而慈祥,令人敬而不惧。(多媒体演示图片2一3张。) 乐山大佛位干四川乐山市,依凌云山栖霞峰临江峭壁开凿而成,又名凌云大佛,为弥勒坐像。始凿丁唐亥宗开元初年(公元713年),佛像高71米,是世界最高的大佛,素有"佛是一座山,山是一尊佛"之称。1996年12月,乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入《世界遗产名录》。(多媒体演示图片1-2张。) 小结:以小组讨论的形式,对中围古代雕塑作品从内容、题材等方面进行小结。 (多媒体演示敦煌莫高窟外景及作品图片若干。) 云冈石窟位于山西大同西郊武周山南麓,开凿于北魏中期,现存主要洞窟53个,造像51万个。其中第2窟释迎佛雕像,高137米,前额宽阔,直鼻大耳,着右祖架装,盘腿而坐,目光凝视,似乎在沉思,表现出一副超然大度的神情,在静穆巾蕴含着戚严与容智。其形象和雕塑手法,仍然有印度健陀罗艺术的影响。(多媒体演示图片2一3张。) 龙门石窟位于洛阳市南12千米处,是一个风景秀丽的地方。唐诗人白居易曾说过:"洛都四郊,山水之胜,龙门首焉。"龙门石筒始开凿于北魏孝文帝迁邵洛阳时。各朝代造像密布于伊水东西两山的峭壁上,南北长达l千米,共约悦万余尊。2年11月,洛阳龙门石窟被联合国教科文组织遗产委员会列人《世界遗产名录》。   八年级下册美术课件 篇3 教 学 目 标 知识与技能目标:了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。 过程与方法目标:学习运用绘画形象表现故事的一般方法,尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。 情感态度与价值观目标:通过本课的学习,培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。 教学重难 点 了解画故事情节的基本步骤和方法。 角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。 教 法 学 法 讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。 教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、课前准备 布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品: 图见课本或白板。 二、导入新课 分小组观察欣赏作品,并讨论、研究以下的问题: 1、根据命题讲讲画中表现的`情节是怎样紧扣主题的。 2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。 3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。 4、引导学生进入状态,感受文字与画面的密切关系。 三、研究分析学生作品 研究学生作品,分析他们创作的成功与不足。 问题: 1、作品中需不需要画剑? 2、剑鞘放在何处? 3、水和背景怎样表现 让学生明确创作要领。 四、欣赏连环画 引导学生欣赏搜集的中国传统连环画(线描为主)。 介绍: 1、单幅画故事; 2、多幅画故事。 五、尝试表现 1、作业要求:课本P16页学习活动一,为自己相互的某个故事配插图,注意将故事的脚本转换为画面元素,画出草稿图。 2、教师巡回指导。 六、 总结和归纳 欣赏交流、体会感受。 学生欣赏语文课本插图。 请学生代表介绍自己的选题和构思。 欣赏、交流、体会感受。 欣赏、了解。 学生按照作业要求进行插图练习,研究、学习画故事的创作方法和步骤。   八年级下册美术课件 篇4 教学目标: 1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。 2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。 教学重点和难点: 体会用已给线条图像表达的乐趣,发挥想象,创造性地表达 授课时间: 2课时 教具准备: 自制教具、图片(数张)、教学课件等。 教学方法: 探究学习法 教学过程: 1、手绘线条图像的意义: 广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。 2、手绘线条图像的功能、用途: 手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。 手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候,借助它可以把事情说明的,如医生、导演、科学专家、生物学家,为我们课本都要借助这“第三语言”(看课本中的图形,再看书上的图形,先不要看文字,让学生回答画的是什么?) 3、问题一:(认识图形):下面的图形画的是什么?(想象力) 4、问题二:用线条画出你快乐的心情(创造精神) 5、问题三:请在5分钟内从图形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象(培养学生的想象力) 6、(1)男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等) (2)女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力) 7、画出你家长到学校的地图(体验与图形的对言表达)或画出你的个人生活轨迹(是乐还是愁等情况)从出生到现在的情况 8、课后作业:手绘线条的练习。 9、课后验收:手绘线条的方式绘画一幅作品(题材不限)。 10、验收方式:学生课上完成手绘线条图像作品一幅。 11、课后反思:   八年级下册美术课件 篇5 【教学目标】 1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。 2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。 3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。 【学习内容】 本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。 【教学重点】 外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。 【教学难点】 1、评价美术作品的艺术特点。 2、各画派的造型表现手法。 3、体验外国绘画作品的艺术美。 【 教学安排】 1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作? 2.欣赏、评述。 (1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》 等: a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品? b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。 c.讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶稣的? (2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉 教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。老师点评、补充。 (3)欣赏<马丽 美第奇的生平>以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂图、投影仪、幻灯片等)。 a、教师简介巴洛克艺术。 b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。 3.巩固、拓展。   八年级下册美术课件 篇6 教学目标: 1.认识和理解铅笔淡彩画的艺术特色 2.通过淡彩写生,了解铅笔淡彩画的基本表现技法 学习重点: 结合淡彩画的特点,学习写实色彩的表现技法 教具: 多媒体课件、范画、静物、水彩颜料等工具 学具: 水彩颜料 教学过程: 一、导入 教师展示铅笔淡彩范画,请学生欣赏,再展示同一题材的铅笔素描和水彩画,请学生思考讨论,自己更喜欢哪一幅作品? 请喜欢铅笔淡彩的学生说一下原因: 生:素描与水彩相结合 生:既有素描的朴素,也有水彩的透明,轻快。 师:同学们说的真好。铅笔淡彩画是用铅笔造型与水彩渲染结合的一种绘画,也是素描向水彩过渡的一个画种。 二、发展阶段 1、教师与学生一起欣赏课本范画:《静物》《艾丽斯漫游仙境》《风景》《建筑设计》。重点区分它们是用什么工具来构图的? 生:铅笔、钢笔和炭笔等 2、请学生思考讨论:铅笔淡彩画的步骤 3、师演示铅笔淡彩画的步骤 (1)准确又概括的画出物体轮廓 (2)适当画出静物的明暗调子 (3)水彩罩色。字注重色彩效果的要注意保留铅笔明暗效果 三、课堂练习 请同学们根据自己的认识与理解,运用铅笔淡彩画的方法创作一幅自己喜欢的作品 学生作业分层练习。一部分学生按铅笔淡彩画的步骤和方法临摹范画,有能力的同学自己创作一幅铅笔淡彩画,教师巡回指导。 教师在巡回指导时注意两点: 1. 形体暗部处理是否得当,对提前完成者,抓住好的画例,为同学树立标准。 2. 设色方法要卧笔平涂,避免笔尖描画。 四、作业讲评 展示学生的作品,让学生互相讨论欣赏,并且指出优缺点。 教师肯定造型准确,色彩较好的作品,并加以鼓励。 五、课后拓展 本节课我们通过铅笔淡彩写生练习,强化了以色彩造型意识。铅笔淡彩画不仅具有独立的欣赏价值,也是色彩画的辅助练习,在建筑设计、构图等方面有十分广泛的应用价值,同学课余时间可作一些尝试。

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